Artysta.pl na Facebooku
Avatar

Elena Nogaeva

Elena Nogaeva jest absolwentką Moskiewskiego Konserwatorium Państwowego imienia Piotra Iljicza Czajkowskiego. Współpracowała z wieloma zespołami muzyki kameralnej koncertując w największych salach koncertowych Europy – od Wiener Konzerthaus, Wiedeńskiej Sali Koncertowej poprzez Festspielhaus w Bregenz w Austrii i Filharmonię Berlińską aż do Concertgebouw w Amsterdamie w Holandii. Istotną rolę dla pianistki odgrywa wspieranie młodzieży. W 2001 roku wypromowała Międzynarodowy Konkurs dla Młodzieży, który pomaga młodym talentom i daje im szansę muzycznego rozwoju. Pomimo tak różnorodnej działalności Elena Nogaeva znalazła czas na moderację koncertów muzyki klasycznej oraz audycji „Klassik Radio“ rozgłośni radiowej „Offener Kanal Oldenburg“ (2000-2002).

Kategorie:

Znajomi artysty

Grupy artysty (0)

Nie znaleziono grup

newsy artysty

Koncert Pasyjny w Pałacu Staniszów (Środa 20 marca 2013 15:08)

Fundacja Forum Staniszów oraz Hotel Pałac Staniszów zapraszają 29.03. (piątek) o godzinie 19.00 na „Koncert pasyjny” w wykonaniu Julia Fercho – mezzosopran Barbara Sas – fortepian Miejsce: Sala Balowa Pałacu Staniszów Bilety w cenie 25,- zł/os. można zarezerwować pod numerem tel. 0048/75 755 84 45 lub pisząc na adres: fundacja@palacstaniszow.pl Program : Antonio Vivaldi (1678 – 1741) „Stabat Mater” „Stabat Mater Dolorosa” Giovanni Battista Pergolesi (1710 – 1736) „Stabat Mater” „Eja Mater” Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) „Matthäus-Passion BWV 244” Rec. (Du lieber Heiland, du...) Alt Arie "Buß und Reu" Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) „Matthäus-Passion BWV 244” Alt Arie „Erbarme Dich” Johann Sebastian Bach (1685 – 1750) „Matthäus-Passion BWV 244” Rec. (Erbarm es Gott...) und Alt Arie „Können Tränen meiner Wangen” Robert Schumann (1810 – 1856) „Liederkreis” op. 39 ( J.V. Eichendorff) : Nr 1 „In der Fremde”, Nr 7 „Auf einer Burg”, Nr 8 „In der Fremde”, Nr 9 „Wehmut”, Nr 10 „Zwielicht”, Mieczysław Karłowicz (1876 – 1909) „ O nie wierz temu” ( L. Meyet) W.A.Mozart (1756 – 1791) „Abendempfindung” Georg Friedrich Händel (1685 – 1759) „Giulio Cesare in Egitto” Arie „Svegliatevi nel core” /Sesto/ Gioacchino Antonio Rossini (1792 – 1868) „Maometto secondo” Arie „Giusto Ciel” Francesco Paolo Tosti (1846 – 1916) „Ideale” Serdecznie zapraszamy!

"Koncert pasyjny" w Pałacu Staniszów (Środa 2 kwietnia 2014 17:04)

Fundacja Forum Staniszów oraz Hotel Pałac Staniszów zapraszają 18 kwietnia (Wielki Piątek), godz. 19.00 na "Koncert pasyjny" w wykonaniu: Agnieszki Rehlis- mezzosopran Magdaleny Blum – fortepian Miejsce: Sala Balowa Pałacu Staniszów Cena biletu 35 PLN W programie m. in. : J.S. Bach - "Johannes-Passion BWV 245" - aria "Von den Stricken meiner Sünden...", Giuseppe Verdi - "Messa da Requiem" - aria "Liber scriptus...", Stanisław Niewiadomski - "Dzwony", J.S. Bach - "Johannes-Passion BWV 245" - aria "Es ist vollbracht..." Mieliśmy już przyjemność gościć obie artystki w 2011 r. Występ Pań został wówczas bardzo ciepło przyjęty i wprowadził słuchaczy w podniosły nastrój zbliżających się Świąt Wielkiejnocy. Tym serdeczniej zapraszamy na koncert i składamy wszystkim najlepsze życzenia. Agnieszka Rehlis ukończyła z wyróżnieniem studia wokalne w Akademii Muzycznej we Wrocławiu w klasie śpiewu solowego prof. Barbary Ewy Werner (1996). W Teatrze Wielkim - Operze Narodowej artystka zadebiutowała w 2003 roku partią Feneny w Nabucco Verdiego. W roku 2005 r. prezydent RP A. Kwaśniewski odznaczył Agnieszkę Rehlis Brązowym Krzyżem Zasługi. Śpiewaczka ma w swoim repertuarze także ponad pięćdziesiąt pozycji oratoryjno-kantatowych różnych kompozytorów, od Bacha do Pendereckiego. Nagranie opery „Manru“ I. J. Paderewskiego otrzymało nagrodę Akademii Fonograficznej FRYDERYK 2004 w kategorii NAJWYBITNIEJSZE NAGRANIE MUZYKI POLSKIEJ. 20 kwietnia 2009 płyta Msze Stanisława Moniuszki z udziałem Chóru Filharmonii Narodowej pod dyrekcją prof. Henryka Wojnarowskiego, Kierownika Chóru, została nagrodzona Fryderykiem 2009 w kategorii Album Roku - Muzyka Chóralna i Oratoryjna. Jednym z ważniejszych występów ostatniego okresu było zaprezentowanie „Requiem“ R. Maciejewskiego w Katedrze Westminster w Londynie pod dyrekcją Michała Dworzyńskiego z udziałem BBC Symphony Orchestra. Magdalena Blum – absolwentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu (1994) w klasie fortepianu ad. Zdzisławy Rychlewskiej. Po roku pracy na macierzystej uczelni (rozpoczęła pracę jeszcze jako studentka) została zaproszona do Shattuck St. Mary's School jako "artist in residence" na roczny kontrakt. Pobyt w USA zaowocował propozycjami zatrudnienia, ale Magdalena Blum zdecydowała się kontynuować pracę na Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jest laureatką III Ogólnopolskiego Konkursu Lisztowskiego (IV nagroda i nagroda specjalna za najlepsze wykonanie utworu obowiązkowego). Koncertowała w Rosji, kilkakrotnie w Stanach Zjednoczonych i krajach Europy Zachodniej i Środkowej. Występowała jako solistka i kameralistka na festiwalach muzycznych- m.in. w Wiedniu i Gaming (Chopin- Festiwal). Jako pianista-kameralista pracowała wielokrotnie na mistrzowskich kursach interpretacyjnych. Na konkursach wokalnych została kilkakrotnie wyróżniona nagrodą za najlepszy akompaniament. Pracuje jako pianista-kameralista na Wydziale Wokalnym i Instrumentalnym Akademii Muzycznej we Wrocławiu. W roku 2000 przeprowadziła pomyślnie przewód kwalifikacyjny pierwszego stopnia, w roku 2005 uzyskała tytuł doktora habilitowanego. Od 2008 roku pełni funkcję Prorektora do Spraw Artystycznych i Naukowych.

Fundacja Forum Stniszów i OKiS zapraszają na wernisaż "Pomiędzy językami" Doroty Podlaskiej! (Wtorek 8 lipca 2014 16:28)

Fundacja Forum Staniszów i OKiS zapraszają 9 sierpnia, godz. 18.00 na wernisaż wystawy „Pomiędzy językami” Doroty Podlaskiej Miejsce: Pałac Staniszów - Centrum Sztuki Dorota Podlaska, jedna z ciekawszych współczesnych artystek, w swoich najnowszych projektach zajmuje się problematyką styku różnych kultur, kwestiami związanymi z komunikacją, problemami, jakie stwarza nam obcy język. Interesują ją sytuacje, w jakich znajdują się osoby, które przybywają do obcego kraju, czy to ze względów turystycznych, czy też jadąc tam „za chlebem”, a nie znając języka tego kraju. Artystka sama znalazła się w takiej sytuacji wyjeżdżając na pobyt studyjny do Korei Południowej i podejmując naukę języka koreańskiego. Wtedy właśnie pojawiło się zainteresowanie alfabetem, ale też trudnościami związanymi z przełożeniem jednej opowieści na różne języki. W efekcie powstała praca „Zagubione w tłumaczeniu”, będąca wieoloobrazową baśnią zaczynającą się od słów: „Pewnego dnia w mieście X na skrzyżowaniu czekała dziewczyna”. Narracja rozwija się i coraz bardziej komplikuje. Historia ta powstała w wyniku rozmów artystki z przebywającymi w Warszawie obcokrajowcami. Poznawali oni ostatni fragment opowieści i mieli dopowiedzieć następny. Sens gubi się w tłumaczeniu i zastępowany jest innym, który również w tej wędrówce zostaje zagubiony i tak dalej. Jest to narracja pytająca o naszą globalność, w której, niczym w garnku, wymieszane są elementy różnych kultur, które uatrakcyjniają opowieści i nadają im lokalnego kolorytu. Czy jednak jesteśmy w stanie zrozumieć obcą kulturę i jej specyfikę, czy poznając obcy język możemy zadomowić się w innej kulturze? Te pytania są też niezwykle istotne w kontekście sytuacji imigrantów, którzy przybywając do obcego sobie państwa, zderzają się nie tylko z jego językiem oraz zwyczajami, ale często muszą mierzyć się z uprzedzeniami i wrogością. Artystka zaczęła interesować się ich sytuacją, kiedy poznała Wietnamczyków handlujących na bazarze zwanym Stadionem. W jednej z wypowiedzi Podlaska podkreśla: „Polska nie jest gościnnym krajem dla imigrantów. Ale wraz z ich wzrastającą liczbą będzie musiała zaakceptować zmianę w kierunku społeczeństwa wielokulturowego. Moje prace są próbą poznania i ocieplenia naszych wzajemnych kontaktów”. Jedną z takich prac jest cykl „Tablice do nauki alfabetu”, w którego ramach powstało kilka tablic z alfabetami, m.in. romskim, wietnamskim, ukraińskim, gruzińskim, japońskim. Nie jest to jednak zwyczajne przedstawienie liter alfabetu, ale zaszyfrowanie w nich osobistych historii poszczególnych osób, ich rodzin oraz tego, co jest im bliskie. Obie prace Doroty Podlaskiej pokazują, jak ramy kulturowe oraz język wpływają na modelowanie i interpretowanie rzeczywistości, a zarazem przybliżają do siebie to, co wydaje się odległe i zwykle napotyka na barierę braku zrozumienia. Kuratorka: Izabela Kowalczyk Serdecznie zapraszamy! Projekt jest współfinansowany ze środków budżetu Województwa Dolnośląskiego.

Wernisaż wystawy Moniki Drożyńskiej (Niedziela 15 marca 2015 12:57)

Fundacja Forum Staniszów oraz Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego zapraszają 28 marca (sobota), godz. 18.00 na wernisaż wystawy „Tamborki w dłoń, smartfony won!” Moniki Drożyńskiej Kuratorka: Izabela Kowalczyk Miejsce: Pałac Staniszów - Centrum Sztuki Wstęp wolny! Monika Drożyńska jest artystką i projektantką, absolwentką Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Zajmuje się projektowaniem ubrań, haftuje, pracuje z tkaniną, którą często łączy z akcjami społecznymi oraz instalacjami w przestrzeni publicznej. Laureatka prestiżowego konkursu British Council International Young Fashion Entrepreneur. Współpracowała m.in. z Centrum Sztuki Współczesnej Zamkiem Ujazdowskim, Zachętą Narodową Galerią Sztuki i Teatrem Wielkim Opera Narodowa w Warszawie; Galerią Arsenał w Białymstoku, Muzeum Współczesnym we Wrocławiu; Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku, MuseumQuartier w Wiedniu oraz European Culture Association w Istambule. Stypendystka Ministerstwa Kultury oraz Visegrad Artist Residency Program. Finalistką Konkursów „Kulturalne odloty" Gazety Wyborczej oraz "Kulturysty" konkursu radiowej Trójki. Dwa razy nominowana do Paszportów Polityki. Jej prace znajdują się w zbiorach Galerii Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki, Muzeum Narodowego w Krakowie, kolekcji Deutsche Bank oraz w kolekcjach prywatnych. Podczas wystawy w Staniszowie zostaną pokazane najbardziej znane prace Moniki Drożyńskiej, takie jak „Haft miejski”, „Libretto” oraz „Wyhaftuj się”. W swej twórczości artystka wykorzystuje technikę haftu płaskiego do przepisywania zdań, haseł, cytatów oraz w celach archiwizująco-dokumentacyjnych. W swoich pracach zwraca uwagę na mityzację rzeczywistości, która odbywa się choćby poprzez napisy na murach, jakie można spotkać w zasadzie w każdym mieście. Zwykle wspomniane napisy szpecą nasze otoczenie, Drożyńska haftuje je i umieszcza w typowym hafciarskim tamborku, przez co zyskują estetyczny wyraz. Zarazem autorka odwołuje się do techniki uznawanej za „typowo kobiecą”, zderzając „męski”, często wulgarny język z „kobiecą” – delikatną estetyką haftu. Czynność haftowania, a w szerszym znaczeniu także tkania (twórczość Drożyńskiej określa się „tkaniem przestrzeni”) – odnieść można też do mitycznej prządki Arachne, która przestawiła gwałty, jakie dokonywali bogowie Olimpu na kobietach, czym rozgniewała bogów, a rywalizująca z nią Atena w złości zniszczyła jej tkaniny. Z rozpaczy Arachne popełniła samobójstwo, ale Atena litując się nad nią przywróciła ją do życia, jednak pod postacią pająka. Również Monika Drożyńska ujawnia to, co nieprzyjemne, dziwne, podskórne w naszej rzeczywistości. Wystawę poprzedzą warsztaty z kołem Gospodyń Wiejskich, będące edycją szkoły haftu dla pań i panów „Złote rączki”. Rezultaty tej współpracy zostaną również pokazane na ekspozycji. Czynność haftowania uznawana jest za tradycyjnie kobiecą. Kiedyś uczono młode dziewczęta haftować, aby zyskiwały umiejętność ozdabiania otoczenia. Haftowano dla zabicia czasu, ale też po to, aby ten czas spędzać wspólnie z innymi. Podczas haftowania kobiety przekazywały swa wiedzę młodszym, opowiadały im o tym, jak radzić sobie w życiu. Dzisiaj nie spędzamy już wspólnie czasu przy manualnych czynnościach, nasze ręce najczęściej wędrują po klawiaturach i ekranach smartfonów, coraz rzadziej ze sobą rozmawiamy… Jako wieloletnia hafciarka pasjonatka Drożyńska zainaugurowała działalność „Złotych rączek”, by dzielić się swoją wiedzą i umiejętnościami w haftowaniu na tkaninach. Szkoła haftu na tkaniach dla Pań i Panów "Złote rączki" jako cel wyznacza sobie upowszechnianie tradycyjnych technik i ściegów hafciarskich, a marzy o zastąpieniu smartfonów tamborkami. Kuratorka: Izabela Kowalczyk Serdecznie zapraszamy! Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Partnerzy: SOPP Polska Sp. zo.o.; Dräxlmaier Group; GMT guss+maschinenteile GMBH; Jelenia Plast, Dr. Schneider i Gminę Podgórzyn.

Koncert Adama Nowaka i Akustyk Amigos w Staniszowie! (Sobota 8 sierpnia 2015 15:43)

Fundacja Forum Staniszów, MKiDN oraz Hotel Pałac Staniszów zapraszają 10. września (czwartek), godz. 19.00 na koncert Adama Nowaka i Akustyk Amigos w ramach Festiwalu Muzykalia Staniszowskie Miejsce: Pałac Staniszów – Centrum Sztuki Cena biletu: 70 PLN Skład zespołu: Adam Nowak – śpiew, gitary (Raz Dwa Trzy) Jarek Treliński – gitara (Raz Dwa Trzy) Karim Martusewicz – kontrabas (Voo Voo) Adam Nowak i Akustyk Amigos to solowy, akustyczny projekt Adama Nowaka z zespołu Raz, Dwa, Trzy oraz Karima Martusewicza z zespołu Voo Voo i Jarka Trelińskiego z Raz Dwa Trzy. Projekt ten jest jeszcze w fazie kształtowania się. Na koncertach można więc spodziewać się wielu niespodzianek, łączących wspólne doświadczenia artystów, ich dotychczasowe dokonania jak i zupełnie nowe, często pra-premierowe wykonania utworów Adama Nowaka. Utwory te w niedalekiej przyszłości znajdą miejsce na autorskiej, solowej płycie Adama Nowaka. „Pomysł na wspólne muzykowanie powstał pod koniec 2013. Najzwyczajniej na świecie lubimy się towarzysko, dobrze się ze sobą czujemy, również artystycznie. W związku z tym postanowiliśmy przenieść te miłe doznania na scenę, a w niedalekiej przyszłości na płytę. Pracujemy nad zupełnie nowym repertuarem, przez co na każdym koncercie można spodziewać się jakiejś pra pra pra premiery. Gramy nasze kompozycje do tekstów głównie Adama, ale nie tylko, ponieważ pojawia się Młynarski, czasem Grechuta, a nawet i Herbert. W programie mogą niekiedy znaleźć się także utwory z repertuaru naszych rodzimych zespołów, oczywiście w specjalnych akustycznych aranżacjach. Dzięki kameralnej oprawie, koncert ma nieoczekiwany, również dla nas, przebieg wydarzeń.” Adam Nowak i Akustyk Amigos Bliższe informacje uzyskacie Państwo pod numerem tel. 75 755 84 45 lub pisząc na adres: fundacja@palacstaniszow.pl. Prosimy o wcześniejszą rezerwację miejsc. Serdecznie zapraszamy! Projekt Dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Partnerzy główni: GMT guss+maschinenteile GMBH,Tauron Partnerzy: SOPP Polska Sp. zo.o.; Dräxlmaier Group; Jelenia Plast, Dr. Schneider i Gmina Podgórzyn.

Imprezy w których artysta bierze udział

Nie znaleziono imprez

Albumy zdjęć artysty

Nie znaleziono albumów

Instruktaże użytkownika

Nie znaleziono instruktaży

Video użytkownika

Nie znaleziono video

Promowane miejsca
Zbiornik Kultury
Zbiornik Kultury
Młoda kultura potrzebuje przestrzeni. Zanim zdefiniują się hierarchie, zanim usankcjonują się...

małopolskie / Kraków

Meskalina
Meskalina
Tu songwriterzy czarują publiczność, jazzmani przypominają o dekadach dekadencji, a laptopowi...

wielkopolskie / Poznań

Filharmonia Wrocławska im. Witolda Lutosławskiego
Filharmonia Wrocławska im. Witolda Lutosławskiego
Filharmonia oferująca szeroki repertuar, zarówno w wykonaniu własnego zespołu jak i gości z...

dolnośląskie / Wrocław

Teatr Lalek Pleciuga
Teatr Lalek Pleciuga
Teatr Lalek PLECIUGA jest miejską instytucją kultury, która od 1953 roku prężnie funkcjonuje...

zachodniopomorskie / Szczecin

Old Timers Garage
Old Timers Garage
Klub prezentujący koncerty na żywo i na najwyższym poziomie. Utrzymany w klimacie...

śląskie / Katowice